Un referente en las exposiciones internacionales orientada específicamente al diseño interiores es la feria parisina Maison&Objet, la cual, en cada edición, hace un homenaje a un diseñador de la escena internacional del diseño y la decoración. Esta edición nombró como Diseñador del Año a Raphael Navot, diseñador nacido en Israel, pero avecindado en Paris.

Raphael Navot nació en Jerusalén (Israel) en 1977. En 2003 se graduó en Diseño Conceptual en la Design Academy Eindhoven, tras lo cual se instaló en París y se embarcó en la exploración de las disciplinas del diseño y la arquitectura de interiores.

Posteriormente, su cartera es una rica variedad de proyectos multidisciplinarios que muestran la artesanía y la habilidad francesas, que van desde ejemplos de interiores de hospitalidad hasta diseño de productos comerciales y a medida. Trabajó con David Lynch en la discoteca parisina Silencio (2011), colaboró en la producción de una línea muy técnica de tarimas de testa para Oscar Ono (2016) y creó una colección de 12 familias de muebles, desde sofás y mesas hasta alfombras y lámparas para Roche Bobois (Sin embargo, es su trabajo en el Hôtel National des Arts et Métiers (2017) el que posiblemente haya sido el esfuerzo más significativo para el diseñador hasta el momento. Él dio a conocer el año pasado la continuación de su colaboración en muebles con Loro Piana, “A Portrait of Comfort” en el Salone del Mobile de Milán y un hotel de 50 habitaciones y 10 apartamentos privados en Cannes, el Hotel Belle Plage a través de “On the Same Subject”, su último trabajo para Friedman Benda en Nueva York, sigue su colaboración continua con la galería y el diálogo entre la artesanía y el paisaje natural.

Inaugurado a finales del año pasado, Dame des Arts es el segundo hotel intervenido por Raphael Navot ubicado en el corazón de París.

Diseñar sobre la psicología y ciencias naturales

Navot considera que una manera visual que pueda describir su estética, aunque todos sus proyectos se derivan de valores similares y, establecen un estilo uniforme. Los materiales naturales y la artesanía tradicional están siempre presentes, muchas veces personalizados para cada proyecto y con ciertos atributos de formas orgánicas. constantemente lograr una experiencia algo atemporal.

“La atemporalidad para mí es una cualidad no decorativa que no hace referencia a tendencias o a determinados motivos asociados a una época concreta. A menudo pienso que los buenos interiores parecen como si siempre hubieran estado ahí.

No tengo la costumbre de mirar revistas de diseño o seguir las tendencias, por lo que no estoy necesariamente al tanto de lo que está "allá afuera", pero investigo mucho antes de cada uno”.

Considera que la psicología y ciencias naturales, son campos que eventualmente afectan e inspiran el diseño tanto como afectan la arquitectura y la música. El mundo natural es increíblemente rico. Otra fuente de inspiración son los propios artesanos ya que son los más cercanos al material y al conocimiento acumulado.

Poner al cliente en el centro de los proyectos

“La colaboración entre socios independientes es lo que creo que hace proyectos equilibrados y emocionantes. Admito los desafíos de la independencia y la posible falta de seguridad, pero también prefiero la idea de que cada socio es responsable de su parte. Hace que el proceso sea de alguna manera más despierto.

Pongo al cliente en el centro de mi trabajo. El que experimentará la escenografía y se fusionará con este estado de ánimo específico es la persona más valiosa del proyecto.

Intento afirmar la comodidad y el flujo natural y, con suerte, relajar el cuerpo y la mente en un entorno acogedor”.

“La experiencia del diseño de interiores es como entrar en una escenografía. Eres un invitado en una historia” expresó el homenajeado.

Raphael Navot, diseñador de interiores multidisciplinar, exhibirá “The Apothem Lounge” durante la feria. Esta instalación inmersiva está diseñada para "retratar una emoción visual", a través de la curaduría de una estructura abierta que cautivará a las personas con luz y textura.